文/王好凤

「艺术家小传」王清献，中国书法家协会会员、河南省美术家协会会员、中国楹联书法艺术委员会理事、非物质文化遗产非遗导师、河海大学商学院客座教授、河南省书画院特聘书画家、洛阳市范仲淹研究会副会长、豫西艺宝斋展览馆馆长。

丙午年春，我应著名书画家王清献先生之邀，赴洛阳伊川登门拜访。这场艺术相逢与心灵同频，至今感念至深。

踏入先生的创作天地，但见工作室数间，格局开阔、气度不凡。茶台雅致，座椅厚重，多是取材于福建运回的荔枝木原木。另有乌木雕塑，或诸佛、或先贤，静静伫立，温润肌理间尽藏岁月沉淀的匠心。几处工作室连同艺术展厅之内，书画佳作琳琅满目，笔墨芬芳扑面而来。

与王清献先生相识于北京一次会议中，他为人真诚热忱，谦和内敛，谈吐儒雅博学，兼具文人风骨与君子气度。他精通诸艺，楷、隶、篆、草皆擅，花鸟丹青落笔生香，书画造诣可谓深厚独到。此行承蒙先生盛情款待，当地政界、企业界人士一同交流，相聚言欢，情谊融融。

与先生相交，愈发感慨人世间的同频相契。我们皆重本心、崇真诚、恋文脉、惜情义，三观相合，心性相近，自是一见如故，分外投缘。

熟知先生履历与艺路，更添敬佩。去年秋天，王清献先生现身河海大学校园，举办“水墨商韵，礼献华章”个人书画艺术展，并受聘为河海大学商学院客座教授，校方还在博士楼为他设立了专属工作室。共展出先生近年创作的书画作品约一百一十幅，诸体兼备，花鸟精妙，既承传统笔墨根脉，又见自我创新意趣。展览原定一个月，因反响热烈、广受赞誉，拟将顺延至年底，足见其艺术魅力深入人心。

在校园书画艺术交流会上，王清献亲身示范书法技法，悉心点拨执笔运墨之道，耐心传道授业。学子们无不获益匪浅，在他的指导下渐悟书画精妙，纷纷提笔临写、静心创作，美育之风浸润校园。

谈及书法真谛，王清献尤为看重“气”的修为。他坦言：写字如做人，气乃书法之灵魂。他自有一套修身养艺之道：以楷书养浩然之气，以行草书养潇洒浪漫之气，以篆隶书养厚重朴拙之气，在笔墨修行中，力求达到书法与心境合一的至高境界。

在传统艺术雅俗之辨上，王清献更有通透独到的见解。世人常把艺术分雅俗，多将“俗”等同于低俗、庸俗，而他数十年学书始终坚守雅俗共赏的创作初心。在他看来，雅俗共赏里的“俗”，是通俗而非低俗，更绝非庸俗、粗俗、恶俗。真正的雅俗共赏，是作品兼具审美意趣，让不同文化层次的人都能看懂、共鸣、感受。

他始终警惕当下书坛一些光怪陆离、荒腔走板的跟风创作，坚守本心不随流俗。他常说，唯有将美的价值注入艺术本身，让思想与笔墨相得益彰，作品才有灵魂；唯有创作出百姓看得懂、能共情的作品，才能扎根人心、传之久远。作品能做到雅俗共赏，才是艺术的真高度、真境界、真智慧、真力量。

放眼当代书坛，不少学者发出书法“文化缺失”的感慨，王清献深有共鸣。他直言，当下不少书家传统文化底蕴薄弱，正是人文精神缺失的根源。现代成长环境下，许多书家缺少传统文化长期浸润，一味追逐技法表象、热衷展赛虚名，过分功利化，忽视内在学识与心性涵养，致使笔墨空洞、缺少文气。

他深谙古人“书为心画”的道理——书如其学、如其才、如其志，归根结底如其为人。书法分字内功与字外功，而今不少人只在表面下功夫，忽略了学识修养的沉淀。他主张，书法不能走向浅俗化、功利化，书家当深扎传统文化沃土，常年修炼、潜心涵养，汲取文脉精髓，涤去浮躁浮华，方能落笔有格、入古出新，以笔墨担当为时代传韵。

谁能想到，如今享誉艺坛的王清献，年少时的一支毛笔，竟是父亲用红薯片换来的。这份年少埋下的笔墨情缘，深深镌刻在记忆深处。如今已过花甲之年，他依旧初心不改，日日与笔墨为伴，潜心挥毫，从无懈怠。

先生居所名曰“岩石斋”，窗外是千年古都的崭新风貌，斋内是笔墨丹青的文脉流长。一纸翰墨牵过往，几笔丹青续将来。有楹联为证：

翰墨起苍龙，吞百叠云烟，吐千重气象，文心远溯通河海；

丹青腾彩凤，揽一堂锦绣，扬九域风流，雅韵长传接古今。