文 | 洪 歌

初秋的阳光褪去了夏日的猖狂，有朋自远方来，好客的心情就像蓝天下的云朵，台州书法家、诗人江维中的造访，因为美石灯光冻，诗人与石头与石雕大师紧密地走在一起。诗与石一直都是我思考的话题，在参观了周李光大师的艺术馆之后，周大师盛情邀请大家一起前往千峡湖游览。千峡湖其实就是青田滩坑水库库区，是瓯江支流小溪上游的一个大型水电站，几百米高的大坝围住一个湖。车子过大坝的时候，周大师开始有点骚动起来，他手指着不远处有个正在拆建之中的村子大岩下说：这就是我的家乡，他就在那里长大。

库区为什么叫千峡湖？因为有1008个峡湾。他在解说中说：千山万峰围着这碧绿的水，在他眼里这就是一块极品灯光冻石。水就是结晶的美石，四周的山峰奇石就是冻石外层的石头，大自然的鬼斧神工是对他雕刻创作原始启蒙——认识石头，雕刻石头要从接受大自然入手。在游船上，他一边指着湖水，一边指着四周的山峰，似乎用心灵的刻刀在讲述着一个个精彩的故事。船过之处层层的细浪碧波编织着一张大网，始终把我们围困在一件件精美的雕刻作品之中，挺着细浪，我们似乎踏上一条逶迤的雕刻之路。

一、炼石人生

周李光，男，1970年11月生，青田县北山镇人，中专学历。1987年入青田县石雕厂学习石雕技艺，1992年师从中国工艺美术大师徐永丽学艺。1995年创办个人石雕工作室，2013年成立青田县李光石雕艺术馆。高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师、浙江省玉石雕刻大师。现为中国非物质文化遗产保护协会玉石雕刻专业委员会会员、浙江省工艺美术行业协会理事、青田县石雕行业协会瓯南雕刻专业委员会副会长。2013年被青田县石雕产业局授予“青田石雕大户”称号，2018年被授予浙江省玉石雕刻艺术大师荣誉称号，2023年被授予浙江省工艺美术大师荣誉称号。

自从艺至今，志于石，游于艺，尤其善于人物、花卉题材创作，善于博采众长，在继承传统技艺、开拓新题材、表现新时代精神等方面取得了突出的成就。作品简洁明快，构思巧妙，奔放大气，参加国家、省级、县级工艺美术展评比荣获金、银奖40多件。有代表作《芙蓉国尽朝晖》《深山藏古寺》《鸣秋》等。有8件作品分别被被国家一级博物馆、青田石雕博物馆等机构永久收藏，发表论文3篇。

二、1008个峡湾组合一幅幅精美的画卷

浙江三雕之一青田石雕距今有1700多年的历史，是国家第一批非物质文化遗产，青田所产的封门石是四大国石之一。“青田有奇石，寿山足比肩；匪独青如玉，五彩竞相宜；斧凿夺鬼神，人巧胜天然。”1964年大文豪郭沫若参观青田石雕厂后感慨赋诗。明朝著名篆刻家文彭以“治印唯青田灯光为无上之品”赞誉青田石，从石印代替铜印开始，历代文人墨客都以青田石治印为荣，宫廷的王侯将相以青田玉石治印风靡一时。现珍藏在故宫博物馆的组印《宝典福书》，就是乾隆八十大寿，和珅会同浙江巡抚打造的寿礼。青田石雕艺人还携带石雕作品辗转世界各地。1915年，在太平洋巴拿马赛会上，青田石雕一举夺冠，在荷兰的海牙宫也留下了青田石雕的传奇故事，而享誉世界。

解放后在国家的重视下，文化部派出专家来青田指导、扶持青田石雕的发展，青田石雕迅速发展，当地政府先后组建了四个国营石雕厂。改革开放后，私人作坊迅速崛起，以师傅带徒弟的模式活跃工艺美术的市场。上个世纪八十年代开始，周李光投身青田石雕，从磨刀开始，刻刀就已经长在心里。他说：雕刻的人需要两把刻刀，一把是握在手上的，另一把是藏在心里的。手里的刻刀灵活使用，刀法的老练精湛是苦功夫培养的，心里的刻刀是用思想智慧喂养的，他内心的刻刀就是这1008个峡湾喂养起来的。刚刚开始学艺的时候，他专攻人物与花卉的雕刻，其实是练好手中刻刀的记忆，只有娴熟地运用雕刻刀具的基础上，才能在石头上游刃有余地发挥。细刻镂空等基本技能具备之后，心里那把无形的刻刀与手里的刻刀就自然融合在一起，之后的雕刻就是一幅幅立体的画卷，真山真水的纯净是另外的一种艺术追求了。

近作《芙蓉国里尽朝晖》就是一个极好的例子。周李光偶遇一块色彩丰富重达三百多斤的封门红花冻石，在看石读石的时候，红色、黄色、白色的冻石告诉他一个宁静、谐和、锦绣的世界，碧波、山峦叠翠等景象共同构筑了一个理想空间。他通过楼台亭阁，浓密的树木与阴翳，打造了一个悠闲没有灰尘的世界。层层镂雕，疏密得体，草木花丛都经过碧水的洗涤，一尘不染的通透里显山露水，那股温暖的烟火气就是他的人生写照。

一个峡湾有一个故事，一头牛或者羊，一只鸡的晨鸣都可以召唤他内心或者手中的刻刀，在真山真水中寻找一种艺术的境界。

三、吹拉弹唱是日积月累的手艺

在工艺美术的行列中，软玉石的雕刻中国主要体现在两个体系：一个是福建的寿山石雕，以浮雕创意为主。另一个就是青田的立体镂雕为主，“透空镂雕，一方面表现极为丰富的层次感，另一方面给人以透气感，能使观赏者的视线透过景物的玉体，感受到纵深空间。”也就是这种空间感给青田石雕的雕刻难度指数不断地升高。如果没有结实的功底是很难动刀，熟练运用圆雕、镂雕、细刻等各种雕刻技艺以及凿、刻刀、刺条、车专(镂空专用工具)各种工具。通过不同的石头反复练习，从普通的石头上试刀之后，再从好的冻石上深造，台上一分钟台下十年功，石头的硬与软，石头的脆与粘，不同的石头使用刻刀的轻重不同。镂空的时候行语叫放洞，镂空既要空间层次分明，又要联颈牢固，横洞与竖洞的对应都是考验雕刻者的技能，宁可扎破手指也要保障刀法的细腻。

“大者仙佛多威仪，小者杯勺几案施。精者篆刻蟠蛟螭，顽者虎豹熊黑狮。”这是青田县志记载的《采石歌》。从老一辈的的作品寻找高超的雕刻技艺，是周李光学习雕刻的一门基本功课，有型还要有神，从小猴山到和平鸽，从工笔画到泼墨写意，扎实的基本功是立体镂雕的技能必备条件，刻刀正面修细与反面修细，所产生的效果都不一样。比如雕刻树皮的时候，刻刀反面修，树皮就会体现老辣的风格，毛竹的叶子则需要刺条精心的细拉。

满上一杯酒，周李光讲述着自己的成长之路的过程。判断石头的软硬与粘脆，有时候他会选择用牙齿去试探，不单单是练习过硬的雕刻技能，对石头的认知也特别重要，青田石当中有封门、龙蛋、塘古、山炮绿、北山晶等上百个品种，各种石头的硬度、冻透程度、色彩都不一样，雕刻的时候对石头的特点性质都要全面的了解认知度要全覆盖，认石懂石才能完成完美的雕刻，不同性质的石头采用的雕刻手法都不一样。从《中华老字号》杂志发表周李光的论文发现，他在不断寻找石头，深入雕刻的时候，需要总结自己。

他经常与青田石雕博物馆常务馆长、著名诗人陈墨先生一起论石话道。就像一个小学生一样，听陈馆长讲石雕历史，一杯茶、一支烟都在聚精会神，在读石打坯的时候与艺术界的人士交流，雕刻作品的意境的时候寻求诗人的视觉。都说酒后胡言乱语，可周李光不这么认为，为了广泛听取艺术界人士对石头认知，他会借用打坯构思的名义，邀请诗人、画家、书法篆刻名流屷一起小聚，酒酣之时，他就抛砖引玉，冷不丁地抛出一个困惑自己的话题，在诗人、画家书法篆刻等名流的争论中寻找创作的灵感，他也会作长篇的口述，通过文化人的记录整理，完成自己的心得体会，在艺术雕刻的过程中弥补自己文字语言方面欠缺。一句古诗的解读都会成为自己作品的点睛之笔，在给自己作品命名的时候，基本上都会把自己的创作雕刻意图与馆长深入交流，一泡茶、一顿酒之后，尘埃落定的时候，大家都已经微醺。

四、奔跑是艺术跳远的助力

在雕刻上一次次地突破自己，是一个工匠的技艺提升，然而精美的石头如何在艺术的道路上突围又是另一种追求。一方面要广泛利用资源采集各类精美的原石，另一方面是管理好工作室，让自己的雕刻团队阵容充满活力。仅此还是不够，雕刻需要走出去，需要不断地奔跑。

刚刚进入石雕厂的时候，他就萌发了一种闯世界的冲劲，当时广州的交易会是青田石雕销往台湾香港的主要途径，县城、山口一带就有大批赶交易会的人。他哥哥就是其中一个，他把年轻的自己定位一个石头的搬运工的角色，跟随哥哥南下广州，在交易会场馆的附近，租住一家小旅馆，晚上住宿，白天把床等当做展示台，带出去的各式各样的石雕摆放整齐，并把参加交易会的港台客商引导到旅馆，在房间里观赏石雕，通过港台客商或者收藏家的审美里寻找自己雕刻的不足之处。一个小跟班尝试着一堂大课，每一次的聆听每一次的追问就像一注小水流在倾心浇灌一根苗子。

手中的刻刀会在手指上留下厚厚的茧，心里的刻刀在一次次辗转奔走之间在心壁上同样结痂成茧。在雕刻技艺达到省级大师标准的时候，他抛开小跟班的角色，近十年来，除了雕刻创作，他花费大量的精力带着石雕作品四处展览交流，在展览中交流学习，不断地拓宽艺术视野，从年轻时那种在小房间的床铺上，到几百平米，甚至上千平米的展厅，从零星的几件作品到大卡车，上千件大小不一的作品群体展示，先后在新昌、平湖、嵊州、杭州、上虞等地举办了多场青田石雕巡回展。

走出青田，老一辈已经做了很好的示范，因为青田石雕跨出国门，青田有了庞大的华侨群体。“进入新时期以来，历代名家青田石篆刻作品在大型拍卖中不断频频亮相。让石雕作品走向拍卖行，又是另外的一种尝试，比如2015年西泠印社拍卖，齐白石刻青田石印章‘大匠之门’，为其‘单刀直入’风格的典型代表，成交价920万元。2020年北京保利拍卖，吴昌硕刻青田石印章为‘吴带当风’风格代表，印文‘海日楼’为清末学者沈曾植旧藏，成交价632.5万元。西泠印社2024年春季二十周年拍卖会,吴昌硕为高邕刻青田石‘泰山残石楼’印,成交价以18万起拍，931.5万元成交。”这是著名石雕研学专家陈墨先生一段话。周李光为了盘活青田石雕的发展道路，也把作品进入拍卖行作为一种努力的方向。2025年7月30日（北京时间），他的作品《芙蓉国里尽朝晖》在美国杜邦第十五期夏季拍卖会，成功地以1674200美元落锤,被一个美籍青田华侨潘某拍得，创下了青田石雕最新的又一大最高记录。

作为首批国家非物质文化遗产名录青田石雕代表性传承人物，周李光在站位上做好一个忠实的传承者的同时，不忘发展壮大的使命。展览是交流学习宣传的盛会，而拍卖是壮大发展的时代潮流。他雕刻着，并扛着发展壮大青田石雕的大旗，作为自己的崇高使命。

五、画外音

正如青田石雕老一代国家大师张爱庭{周李光的师公}对他的期望：“扛起大旗，才是一个雕刻者的本色”。周李光就像千峡湖一样，湖光山色之间展望着雕刻的未来，平静的湖面碧波荡漾，水底的鱼虾组合着艺术的大餐，他似乎站在一个山坡上，喊着响亮的号子，并向无边的平静的湖面投下一块巨石，波浪推着雕刻之舟驶向远方。